កំហុសទាំង ១០ របស់ សិល្បករល្បី ៗ នៅលើពិភព លោកបានធ្វើឱ្យយើង មិនដែល បានកត់សម្គាល់

រាប់រយឆ្នាំបន្ទាប់ពីស្នាដៃសិល្បៈ ដ៏ល្បីល្បាញទាំងនេះត្រូវបានបង្កើត ឡើងអ្នកជំនាញបានព្យាយាម វិភាគលើស្នាដៃប៉ុន្តែវាពិបាកក្នុងការរកឱ្យឃើញថាតើព័ត៌មានលម្អិតត្រូវបានគ្រោងទុកនិងអ្វីដែលលេចចេញដោយចៃដន្យ។ អ្វីដែលយើងត្រូវធ្វើគឺរីករាយក្នុងការក្រឡេកមើលស្នាដៃទាំងនេះហើយពេលខ្លះកត់សំគាល់នូវអ្វីដែលអាចត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាកំហុសដូចជាជើងអណ្តែតនៅក្នុងរូបគំនូររបស់ប៊្លុកលីងរឺកែវភ្នែកឆ្លាក់លើរូបចម្លាក់“ ដាវីឌ” ។

ហ្សង់អេនដ្រេរេស ‘រូបគំនូរនៃខមសេដេស’ ហូសាមសលវែល»


© akg-images/EAST NEWS

ដៃស្តាំនៅក្នុង“ Portrait of Comtesse d’Haussonville” ត្រូវបានបង្ខូចទ្រង់ទ្រាយ។ វាហាក់ដូចជាកំភួនដៃធំជាងវាគួរតែ – កែងដៃស្ថិតនៅឆ្ងាយហើយវិធីម្រាមដៃកោងមិនមែនជាធម្មជាតិទេ។ លើសពីនេះទៀតយើងអាចមើលឃើញម្រាមដៃម៉ូដែលដែលនាងរក្សានៅករបស់នាងឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងកញ្ចក់ទោះបីជាការឆ្លុះបញ្ចាំងមិនគួរនៅទីនោះក៏ដោយ។

ស្នាដៃរបស់ហ្សង់រីងហ្គីសខុសគ្នាយ៉ាងខ្លាំង។ ពួកគេខ្លះមានភាពប្រាកដនិយមគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ខណៈពេលដែលនៅក្នុងអ្នកផ្សេងទៀតវិចិត្រករមិនរក្សាសមាមាត្រត្រឹមត្រូវទេ។ ធម្មជាតិនៅក្នុងស្នាដៃរបស់គាត់ត្រូវបានគេរិះគន់ដោយពាក្យរិះគន់ហើយប្រហែលជាការបំពានច្បាប់កាយវិភាគវិទ្យាគឺជាការតវ៉ារបស់មេ។

ធីឌ័រហ្គែរហ្កេក“ ឌឺឌឺ ១៨១២ ឌឺអេសនៅអេបឺត”


© Jean Louis Theodore Gericault / commons.wikimedia


© Eadweard Muybridge / commons.wikimedia

រូបភាពទី ២ បង្ហាញពីស្នាដៃរបស់ Eadweard Muybridge គឺ“ The Horse in Motion” ។ អ្នកថតរូបបានបង្ហាញថាការរត់របស់សេះមិនអាចដូចគ្នានឹងរបៀបដែលវាត្រូវបានបង្ហាញនៅលើផ្ទាំងក្រណាត់របស់ហ្គេទ្រីកឡើយ។

ទីតាំងនៃជើងសេះនៅក្នុងរូបគំនូរ“ ដាប់ប៊ែដនៅឆ្នាំ ១៨២១” ដែលត្រូវបានគេស្គាល់ថាជា“ ការប្រណាំងសេះ” គឺខុសទាំងជើងទាំងផ្នែកខាងមុខនិងខាងក្រោយដែលលាតសន្ធឹងទៅសងខាងដែលផ្តល់នូវឥទ្ធិពលនៃការបើកបរមិនរត់។ កំហុសក្នុងការគូរគំនូរនេះត្រូវបានអ្នកថតរូបប្រទះឃើញគឺ Eadweard Muybridge ៥០ ឆ្នាំបន្ទាប់ពីការបង្កើត។ មែនហើយសេះពិតជាយកជើងទាំងបួនចេញពីដីក្នុងពេលដំណាលគ្នាប៉ុន្តែវាមើលទៅខុសគ្នាដោយសារតែលក្ខណៈពិសេសនៃកាយវិភាគវិទ្យាហើយវាមានរយៈពេលតិចជាងមួយវិនាទី។

Sandro Botticelli’s, “Primavera” និង “កំណើតរបស់ Venus”


© Sandro Botticelli / commons.wikimedia

“ Primavera” របស់ Sandro Botticelli

ស្នាដៃរបស់ Botticelli មានភាពមិនត្រឹមត្រូវមួយចំនួននៅពេលនិយាយអំពីជើងហើយវាទាក់ទងទាំងតួលេខសំខាន់និងគាំទ្រនៅក្នុងគំនូរ។ ហេតុអ្វីបានជាវាកើតឡើងនៅតែជាអាថ៌កំបាំងប៉ុន្តែផ្ទាំងគំនូរ “Primavera” និង “កំណើតរបស់ Venus” ទាំងពីរមានជើងលាបពណ៌មិនត្រឹមត្រូវដែលធ្វើឱ្យវាលេចចេញជារូបរាងដូចជាវិចិត្រករបានប្រញាប់ខណៈពេលបង្កើតសមាសភាពស្មុគស្មាញនេះ។ ប្រហែលជាគាត់ខំប្រឹងរកឧត្តមគតិនិងផ្លាស់ប្តូរដោយចេតនាពីភាពពិតទៅការតុបតែងលម្អ។


© Sandro Botticelli / commons.wikimedia

Sandro Botticelli’s “កំណើតរបស់ Venus”

Michelangelo Buonarroti’s “Pietà”

“ The Pity” ឬ“ Piet work” គឺជាការងារតែមួយគត់ដែល Michelangelo បានចុះហត្ថលេខា។ រូបចម្លាក់បង្កើតអារម្មណ៍នៃស្ថានភាពដែលវាពណ៌នាហើយពិតជាស្រស់ស្អាតណាស់ដែលមនុស្សមិនកត់សំគាល់ភាពមិនត្រឹមត្រូវរបស់វា។ ប៉ុន្តែត្រូវយកចិត្តទុកដាក់លើសមាមាត្ររាងកាយរបស់ម៉ារីនិងព្រះយេស៊ូ – រាងកាយដ៏ផុយស្រួយរបស់នាងត្រូវតែត្រូវបាន “ពង្រឹង” ដោយបរិមាណដ៏ច្រើនសន្ធឹកសន្ធាប់ដើម្បីធ្វើឱ្យការងារមានតុល្យភាព។ ដៃជើងនិងស្មារបស់នាងមើលទៅធំជាងព្រះគ្រីស្ទទៅទៀត។

វិហារខេនឃឺរបេរី


© Michelangelo di Lodovico Buonarroti / commons.wikimedia

វិហារខេនឃឺររៀគឺជាព្រះវិហារទីមួយនៃចក្រភពអង់គ្លេសនៃចក្រភពអង់គ្លេសដែលជាគំរូភ្លឺនៃស្ថាបត្យកម្មហ្គោធិកនៃយុគសម័យកណ្តាល។ ប៉ុន្តែទោះបីជាបែបនេះក៏ដោយក៏មានភាពមិនត្រឹមត្រូវដែលមាននៅក្នុងព្រះវិហារនេះដែរ។ នៅក្នុងរូបថតខាងលើអ្នកអាចឃើញថាធាតុនៃ triforium គឺមិនស្មើគ្នា។

«ការត្អូញត្អែររបស់ព្រះគ្រីស្ទ»របស់លោក Andrea Mantegna


© commons.wikimedia © FernandBraudel / twitter

ការងាររបស់ម៉ាធេនណាមានការបែកបាក់សមាមាត្រដែលអាចមើលឃើញ: ព្រះគ្រីស្ទមានក្បាលធំដៃវែងនិងជើងខ្លី។ គេជឿថាវិចិត្រកររូបនេះបានធ្វើឱ្យជើងតូចជាងដោយចេតនា។ សូមអរគុណដល់ចំណុចនេះការយកចិត្តទុកដាក់ត្រូវបានផ្តោតលើទ្រូង។

Jan Gossaert’s (a.k.a. Jan Mabuse)“ រូបភាពនៃពាណិជ្ជករ” និង“ រូបបញ្ឈរដោយខ្លួនឯង”


© Andrea Mantegna / commons.wikimedia

រូបគំនូរខ្លះរបស់ម៉ាប់ហ្សូបង្ហាញម្រាមដៃដែលវែងវែងកោងតាមរបៀបមិនធម្មតានិងរចនាបថជាក់ស្តែងនៃរូបភាពដែលនៅសេសសល់ជាធម្មតាជួយបង្កើនប្រសិទ្ធភាព។ វាពិបាកក្នុងការបង្ហាញជាយូរមកហើយដោយមិនធ្វើចលនាដែលជាមូលហេតុមិនមានការភ្ញាក់ផ្អើលទេដែលព័ត៌មានលំអិតនៃផ្ទាំងគំនូររបស់សិល្បករនឹងផ្លាស់ប្តូរក្នុងកំឡុងពេលធ្វើការដោយធ្វើឱ្យមានកំហុសដែលមិនអាចជៀសវាងបាន។

“ ដាវីឌ” របស់ Michelangelo Buonarroti

© Jan Gossaert / commons.wikimedia © Jan Gossaert / commons.wikimedia

© AKG Images / EAST NEWS © Michelangelo di Lodovico Buonarroti / commons.wikimedia

“ដាវីឌ” ត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាឧត្តមភាពនៃសម្រស់បុរសអស់រយៈពេល 5 សតវត្សរ៍។ ប៉ុន្តែប្រសិនបើអ្នកក្រឡេកមើលទៅភ្នែករបស់រូបសំណាកនោះអ្នកអាចកត់សម្គាល់ឃើញថាពួកគេកំពុងតែងាកចេញ៖ ខាងស្តាំមើលទៅខាងស្តាំហើយភ្នែកខាងឆ្វេងកំពុងតែមើលទៅមុខ។ យើងអាចជំទាស់បានថាជាងចម្លាក់ឆ្នើមដូចមីឆែលបានធ្វើវាដោយចេតនាពីព្រោះពីគ្រប់ជ្រុងទាំងអស់រូបសំណាកដែលមានកំពស់ជាង ១៦ ហ្វីតមើលទៅល្អឥតខ្ចោះ។ ប៉ុន្តែដូចដែលអ្នកស្រាវជ្រាវម្នាក់បាននិយាយថាអ្នកជំនាញខាងភ្នែកមិនជឿថាដាវីឌបានយកឈ្នះកូលីយ៉ាតដោយមើលឃើញនោះទេ។

ប្រភព:brightside.me

Check Also

អ្នកជំនាញបង្ហើបថា ការធុញទ្រាន់គឺជាគន្លឹះនៃ ទំនាក់ទំនងដ៏យូរអង្វែង និងរីករាយ

ទំនាក់ទំនងថ្មីគឺជាការរួមបញ្ចូលគ្នា នៃចំណង់ចំណូលចិត្តនិងភាពសប្បាយ រីករាយដែលធ្វើឱ្យអរម៉ូនរបស់ Share on Facebook Tweet Follow us Share Share Share Share Share

Leave a Reply

Your email address will not be published.